直到林玉音深吸一口气，放下双手，在钢琴前起身，对着众人躬身行礼，稀稀落落的掌声才跟着响起，并逐渐变得热烈。
那一刻，许多人都明白了，为什么林玉音能牵动那么多人的心，成为令人魂牵梦萦的白月光。
傅薄妄也远远站在人群之外，没有鼓掌，没有说话，甚至从始至终没有什么表情的变化，只是静
这首曲子颇为古老,演奏难度颇高,却并非那种以速度取胜、总被人用来炫技的野蜂飞舞之流,若是外行人听来,不会觉得有哪里和其它钢琴曲不同。
难的，是技巧，难到有人改编成二人协奏的曲谱，可要说有人想努力练成，花个两年也并不是不行。
唯有其中的从平静到癫狂，再归于死寂的力量,是最难复原的东西。
林玉音像是已经沉浸其中，酣畅淋漓地演奏的，到逐渐加速的环节，他抬起头，无意中朝着旁边看去。
坐在这万人瞩目的位置上，在所有人的焦点里，他看向陆行深，却瞧见对方似乎无意欣赏自己的演奏，正转身离开，朝着楼下去了。
全场寂静。
第一道琴音尚且余韵犹存,第二、第三声沉重的和弦落下。
紧接着是轻与重交替错落的缓慢琴音，沉郁顿挫，震颤着空气与周围人的心。
方才还在笑闹的观众们终于回过神，意识到那并非是林玉音在生气,而是演奏的一部分罢了,纷纷耐心地欣赏起来。
乐曲颇为古典,扣人心弦，节奏从沉缓到急促,乍一听，仿佛杂乱一片不知所云,实际却莫名地带来震撼,犹如音乐的呐喊。
林玉音收回视线，神情没有太多的波动。
可越是如此，他指尖的乐符就越是活灵活现，配合着全息的现场特效，一窜窜的电火花从他指尖迸发而出。
重音狠狠砸下，带来绝望而克制的濒死感。
人们仿佛看到了旧世纪的亡国之子，哪怕到了最后一刻，也绝不失去风度，随着节奏再次沉缓，那节奏宛如视死如归的步伐，走向解脱，也走向死亡，每一步都在挣扎，每一步都别无选择。
一曲终了，不过是不到四分钟的时间，人们却仿佛感受到了足以回荡一整天的视听盛宴，久久不能从中醒来。
如果说贝多芬的乐曲充满力量的爆发，给人的印象慷慨激昂,有着令人疯狂的感染力。
那么这一首曲子,则更像是一个优雅、绅士的贵族,在一片光洁、冰冷的宫殿中陷入无声的歇斯底里。
逐渐地,有人听出了这首曲子。
是拉赫玛尼诺夫的升c小调第二号前奏曲。
认出原曲、懂得一些乐理的人们,纷纷露出赞叹的神情。
