便在此时，心中几乎从未动过的“画笔”轻颤一记，当即墨染虚空，隐隐约约的影像一层层地铺开，大部分仍隐藏在黑暗中，然而观其轮廓，山川河流、树木花草、鸟兽鱼虫，内里竟是应有尽有，就像是黑夜中的山林，如此实在，又让人看不真切。
这是照神图！
虽然照神图至今没有恢复，可是它乃至于照神铜鉴留给余慈的印象是不会变的。如今余慈将它移到“心内虚空”之中，作为照神铜鉴在其中的映像，最是恰当不过。
“心内虚空”发生了巨大的变化。明月之下，无边黑暗中不再空无一物，而是展开了一个山林世界，其中景致又时时移换，似乎有自我的生命一般。
单调的世界一下子生动起来。
肤血肉、筋络经脉、五脏六腑乃至神魂心念的细节变化虽是千千万万，他只一笔勾连。
那便是一个浑然如一的整体。
但如果将“整体”的概念再向外扩展，作为他所持有的“外物”，他手中的照神铜鉴是不是属于这个“整体”？牵心角、钩索、纯阳符剑又如何？
余慈认为，算的！
看似有物我之别，可形神有新陈代谢、物品有存留汰换，只要为我所有、为我所用，本质上并无差别。把握住这一点，就是外物，也可以称为是“物象”的一部分，也可以加一根“勾线”，连到他心中“画笔”之上，随他心意描摹，在“心内虚空”呈现。
然而，这还不止。
因为指点他的，也不只是千宝仙长一位，还有那个天才的梦微师姐。
她提出了描画心象之前，需要布局谋篇、要有基本结构、要有规矩法度。以前，“心内虚空”空无一物，想布局谋篇也无从谈起，可现在，通过“整体”的构思，收纳进来了照神铜鉴的映像，极大的丰富的空间内，便有了让余慈腾挪变化的素材。
按照梦微的建议，“一正一反、一阴一阳、一动一静”以至相对相成的结构最具备可塑性，余慈也按照这个思路，引申变化。
现已知，“心内虚空”中的“明月”
这个“勾线”不是别的，正是祭炼。
通过祭炼，使法器与形神沟通，使物性与人性相合，这种情况下，外在的法器和形神之“物象”，又何必再区分开来？
便如他手中的照神铜鉴，经过数月来日日不停的祭炼，早与他心意相通，这一根“勾线”早就在“画笔”之上，只不过被他心中执念刻意分开，如今执念既去，事情就变得非常简单。
余慈瞑目，当即进“心内虚空”，见到那无边黑暗和孤零零悬照的月亮。
虚空寂寥，只有深处的暗流翻涌。
